Una misericordia severa

"El único hermano de mi esposa, Chris, murió en un accidente automovilístico el 3 de enero", dice el cantante y compositor principal Bart Millard, sentado con sus compañeros de la banda MercyMe en el backstage del Charleston Civic Center. "Chris fue la octava persona en pasar. en un período de cuatro semanas que estuvo de alguna manera conectado con nuestras vidas ".

El nuevo álbum de MercyMe, "Undone" (INO), se había terminado esencialmente en el momento del accidente automovilístico; pero el grupo rápidamente grabó e incluyó "Homesick", un monumento inspirado en esta serie de fatalidades tipo dominó. Saliendo a la carretera en preparación para la llegada del nuevo disco, la banda de seis miembros se tomó un tiempo en la capital de Mountain State (Charleston, WV) para discutir el nuevo álbum; Sin embargo, el teléfono celular de Millard suena varias veces durante la entrevista. Él ignora cortésmente las llamadas telefónicas mientras continúa discutiendo la angustia de perder a ocho seres queridos, todo el tiempo sin saber que acaba de perder un noveno.

"I Can Only Imagine", la canción de la carrera del grupo inspirada en la muerte del padre de Millard, catapultó a MercyMe a la corriente principal en 2003, culminando una serie de exitosas carreras para una canción lanzada por primera vez en 1999. "Imagine" hizo su debut en el grupo. disco autoeditado "The Worship Project", que vendió 60, 000 copias y ayudó al grupo a conseguir un contrato con INO Records. La canción reapareció en su disco de 2001, "Almost There", en camino a ganar un Premio Dove por "Canción del año" y convertir a MercyMe en el nuevo grupo de música cristiana más vendido ese año. Sorprendentemente, la banda ya estaba apoyando su álbum de seguimiento, "Spoken For", cuando Wild-FM de Dallas hizo girar la canción como una mordaza para silenciar a un entusiasta fan que seguía pidiéndola. Un giro después, las líneas telefónicas de la estación se dispararon, la canción pasó al número 1 y la onda de radio "Imagine" comenzó a barrer el dial FM de costa a costa.

Mientras que "Imagine" pinta un retrato celestial para aquellos que nos han dejado, "Homesick" aborda la muerte desde otra perspectiva. Millard explica: “La diferencia con 'Homesick' es que habla de aquellos que están atrapados por aquí después de que alguien fallece. Cuando pierdes a alguien, aprendes de qué se trata realmente la nostalgia. Es una cosa dificil. Da forma a quien eres.

La primera derrota llegó temprano esta pasada temporada de vacaciones. Una amiga embarazada de gemelos de cinco meses perdió a sus bebés; pero con el embarazo tan avanzado, los médicos tuvieron que inducir el parto para eliminar a los bebés fallecidos. Millard, que cantó "Imagine" en el funeral de los bebés, fue a su casa esa noche y escribió el coro a "Homesick", aunque no podía escribir mucho más. "No quería simular mi camino", dice, explicando por qué no terminó la canción esa noche. "Mi padre falleció hace 13 años, y no podía recordar cómo se sintió esa tragedia".

Durante todo el mes de diciembre, los nombres de los seres queridos perdidos se acumularon cuando la tragedia golpeó a las familias de los miembros de la banda, la gerencia y varios amigos de la ciudad. La octava víctima, que se cree que fue la última, involucró al cuñado de 20 años de Millard. "No hace falta decir que lo que no recordaba volvió rápidamente", dice Millard. "Terminamos 'Homesick' y la cantamos en el funeral de Chris". Después de una pausa, agrega: "Nunca tuvimos la intención de escribir una secuela de 'Imagine'".

Unas horas después de la entrevista, MercyMe sube al escenario, interpretando los favoritos de sus álbumes de venta de platino, "Almost There" y "Spoken For" (INO). Los seis miembros, abanderados por un escenario enorme, Millard, el guitarrista Mike Scheuchzer, el tecladista Jim Bryson, el bajista Nathan Cochran, el baterista Robby Shaffer y el recién llegado de seis cuerdas Barry Graul, brindan una experiencia de concierto multimedia que seguramente mantendrá a los niños más propensos al TDAH. . Poco menos de una hora en el set, la banda lleva a "Homesick"; y Millard se derrumba. "Hace unas horas me enteré de que mi tío murió", dice el cantante desde el escenario, sollozando fuertemente.

Millard lucha por mantener la compostura. Cuenta sobre las ocho personas que ha perdido en los últimos meses y admite la dificultad de aceptar cómo se podría llevar a otro ser querido. Después de haber jugado un papel tan importante en la infancia de Millard, la muerte de su tío se siente abrumadoramente cruda. Con su confesión, la multitud espera un giro espiritual; pero Millard no da ninguno. En cambio, dice que todo lo que siente es "amargura".

Anteriormente, durante la entrevista, el cantante habló abiertamente sobre todas las tragedias y trató de ponerlas en un contexto espiritual. Sin embargo, en este momento dolorosamente personal en el escenario, ni siquiera su propia música, que ha ayudado a millones a hacer frente a sus propias pérdidas, podría ayudar a consolar la tristeza del cantante. Cuando termina el espectáculo, Millard abandona rápidamente el lugar. Cuatro días después, ayudaría a enterrar al hermano de su madre, quien murió repentinamente de un aneurisma cerebral.

En una breve entrevista telefónica de seguimiento días después, Millard reflexiona sobre el programa en West Virginia: “Si eres la persona más piadosa o no, después de un tiempo sientes que mereces un descanso. No digo que sea la forma correcta de sentirse, pero es el lado humano. Eso fue lo que me golpeó cuando escuché la noticia por primera vez. Me sentí como Job en el Antiguo Testamento diciendo: "Ya es suficiente". Todas estas emociones pasaron por mi cabeza: ira, pena y especialmente amargura. "Esto no puede estar sucediendo después de todo lo que hemos pasado". Seguí pensando: '¿Por qué todas las buenas personas están pasando por esto?' Estoy hablando de aquellos que perdieron la vida y no solo de que murieron sino de cómo murieron. Incluso con todas las respuestas correctas de la escuela dominical, a veces lo mejor que puedes hacer es ser brutalmente honesto y decir: 'Esto duele mucho y realmente me molesta'. Dios es lo suficientemente grande como para manejarlo ”. Millard también dice que estar en casa con su familia ha ayudado dramáticamente. Y agrega: “Lo mejor para mí fue ir a casa y ser un sobrino que perdió a su tío, abrazar a mi esposa e hijo y llorar por ellos y no preocuparme por la próxima ciudad en una gira. Todavía estoy lidiando con eso. Estoy lidiando con mucho ".

A principios del día anterior al show de Charleston, Millard se refirió a MercyMe como "la banda fúnebre", una referencia al número de personas que han jugado "Imagine" en los servicios conmemorativos. Los sobrevivientes encuentran consuelo en el tema emocional de la canción, pero la sensibilidad del grupo a tales pérdidas, lamentablemente, proviene de la experiencia personal. Cuando el cantante menciona cómo Bryson perdió a sus dos padres (su padre, Dan, murió el 10 de diciembre por insuficiencia cardíaca congestiva; su madre, Elizabeth, dos años antes), los ojos del tecladista se desvanecieron como si esperara que no le pidieran que comentara. . Por supuesto, "Imagine", surgió de la muerte de 1991 del padre de Millard.

"La muerte de mi padre dio forma a todo lo que hago en esta banda y no solo porque nuestra" canción de carrera "fue escrita a partir de esa experiencia", dice Millard. “Es la forma en que me relaciono con las personas, la forma en que hago las cosas, la forma en que me acerco a las cosas. A esa edad, ver a mi padre marchitarse me hizo crecer muy, muy rápido. Probablemente sea el pináculo de mi vida ".

El cantante criado en Texas era solo un estudiante de primer año de secundaria cuando su padre fue diagnosticado con cáncer de páncreas, una enfermedad con una de las tasas de supervivencia más bajas. Millard tenía 3 años cuando sus padres se divorciaron y cuando su madre se volvió a casar y se mudó a San Antonio, él y su hermano mayor se quedaron con su padre. Durante estos años, el más joven describe a su padre como teniendo “un mal genio y siendo un tipo realmente abusivo. No había "tiempo de espera" cuando estaba creciendo ".

Durante su propia juventud, el padre de Millard se convirtió en una gran estrella del fútbol en la escuela secundaria y la universidad y pensó que sería reclutado por los profesionales. En cambio, se encontró criando a dos niños y ganando alrededor de $ 26, 000 al año construyendo puentes para el departamento de carreteras. "Había tanto en la vida de mi padre que no sucedió", recuerda Millard. "Tuvo todo el juego 'qué pasaría si' el resto de su vida".

Su hermano mayor ya se había ido a la universidad cuando se descubrió el cáncer, por lo que solo Millard y su padre con enfermedad terminal, lo enfrentaron juntos todos los días. En su caso, la enfermedad trajo un cambio de corazón. El padre una vez abusivo revitalizó su fe y ganó una perspectiva completamente nueva. "Mi padre pasó de ser el tipo que temía convertirme en la persona que más quería crecer y ser", dice Millard. "Pasamos de una relación muy tensa a ser mejores amigos".

Debido a que el cáncer creció lentamente, su padre no se enfermó gravemente hasta el último año de secundaria de su hijo. Cada pocos meses, pasaba alrededor de un mes en el hospital; y, por las veces que se quedó en casa, Millard fue su principal cuidador. La familia usó Hospicio y enfermeras en el hogar hasta que una enfermera en el hogar murió en un accidente automovilístico aproximadamente un mes después de la atención. Dolorosamente afectado por la muerte, el padre de Millard no quería otra enfermera de tiempo completo, lo que significaba que aún más responsabilidad recaería sobre los hombros de su hijo. "Tuve que empezar a aprender cómo darle sus vacunas en medio de la noche", recuerda Millard. “Era mi último año; pero los fines de semana, no llegaría a ningún lado. Estaría en casa, y cada tres horas le daría inyecciones que tomaron 20 minutos para pasar su IV. Estaba cuidando a mi papá cuando tenía 18 años. Si las enfermeras lo movieron demasiado, comenzó a llorar y me llamó. Eso es algo que nunca querrás escuchar de adolescente ”.

Para cuando era estudiante de primer año de la universidad, su padre de 320 libras había disminuido a 118 libras. Durante todo este tiempo, Millard solía usar palabras inventadas para evitar la maldición, que finalmente se convirtió en un juego entre padre e hijo. Millard diría una de estas palabras falsas, su padre lo acusaría de maldecir, y los dos irían de un lado a otro con humor. Por extraño que parezca, este juego jugó un papel en las últimas palabras que el padre de Millard habló.

Cuando su padre estuvo en coma semi durante dos semanas, su hermano mayor voló a la ciudad, pensando que sería la última vez que vería a su padre. Mirando a su padre una mañana, Millard recuerda: “Tenía los pies fríos y me asusté; Entonces corrí a buscar a la enfermera. Cuando me volví para salir de la habitación, mi cuñada gritó porque mi papá se sentó y me estaba alcanzando. Volví corriendo y tomé su mano. Mi hermano entró y tomó su otra mano. Estabamos sentados alli. Esto fue todo: el momento.

Con sus muchachos en la mano, la respiración del padre comenzó a tambalearse lentamente. “Él exhalaría; luego, unos 30 segundos después, tomaría otro respiro. El tiempo entre respiraciones se hacía cada vez más largo. De repente, me puse tan ansiosa que grité con toda la fuerza de mis pulmones, '¡D --- eso! ¡Respira! '”De repente, la respiración comenzó a acelerarse, al menos momentáneamente. "Mi papá se volvió, me miró sonriendo y dijo:" Te tengo ". Después de eso, cerró los ojos y falleció ".

Entre tantas lágrimas, Millard tuvo que reír. Aunque su hermano mayor no sabía la razón de la risa, más tarde dijo que le ayudó a sentir que todo iba a estar bien. Poco después, Millard escribió la letra de "I Can Only Imagine", a pesar de que la canción no se dio a conocer durante muchos años. Sorprendentemente, la canción podría nunca haber surgido si no fuera por una conversación tardía en la enfermedad. Con sus propios sueños relacionados con el deporte que se caían, el padre siempre criticaba a Millard por perseguir la música. Millard dice que su padre pensó que era una broma.

"Justo antes de su fallecimiento", recuerda el hijo, "mi papá dijo: 'Hagas lo que hagas, simplemente sé apasionado. No vaya por el 9 a 5 solo porque tiene que hacerlo. Lo que sea que te haga feliz, lo que sea que te satisfaga, hazlo. ¡Te diré que eso era justo lo que necesitaba escuchar para permanecer en bancarrota durante otros seis o siete años haciendo la banda!

A partir de una historia tan convincente, es fácil ver cómo Millard se convirtió en un líder tan destacado. Lleva sus emociones abiertamente, ya sea desde el escenario o en sus canciones. Después del éxito de "Imagine", Millard se destacó como cantante y compositor, y más atención comenzó a gravitar hacia él en lugar de hacia el grupo en general. Sorprendentemente, la banda parece no verse afectada. "Un hombre tiene que ser la voz, y Bart es el ejemplo perfecto", dice Cochran. “Todos podemos hablar por la banda, pero tenemos a ese tipo que realmente se conecta con la multitud para todos nosotros. Es así en la mayoría de las bandas ".

Scheuchzer agrega: “Cuando comenzó a cambiar, fue un pequeño choque cultural; y tuvimos que acostumbrarnos. En definitiva, cada persona tiene su lugar. Al igual que el cuerpo de Cristo, no todos tienen que ser la cabeza del cuerpo. No todos tienen que ser la voz ".

Al especificar algunos de los escenarios cambiantes, Millard comenta: “Se vuelve extraño cuando alguien me pide que cante en un álbum o haga una aparición sin toda la banda. No me inscribí para ser solista. Estamos aprendiendo que tenemos la opción de decir que la banda está disponible, pero no yo solo. Finalmente estamos aprendiendo a decir 'no'. Nos gusta decir que estuvimos en 'modo de promoción' durante tanto tiempo, pero ahora estamos en 'modo de protección' ”.

Después de una carrera tan exitosa en 2003, MercyMe tuvo varias dinámicas nuevas para abordar al "Deshacerse". A la banda se le dieron sustancialmente más recursos para hacer el nuevo álbum, posiblemente porque el sello espera llevar el zumbido a un nuevo single exitoso. Otros actos cristianos han tenido éxitos de la corriente principal, y a veces ese gusto puede dejar a una banda agria por tener que conformarse con algo menos. Si la banda pensó que "Imagine" era una casualidad o si sus prioridades simplemente se extendían más allá de la gloria de FM, MercyMe se destaca como uno de los pocos éxitos cruzados que se mantiene con su enfoque previamente establecido para el contenido lírico, conciertos y entrevistas. "Cuando se toca una canción como 'Imagine' en Dallas porque alguien los desafió a tocarla, estamos sentados aquí rascándonos la cabeza como todos los demás", admite Millard. "¿Entonces que haces ahora? ¿Qué podemos hacer? 'Imaginemos' es lo que representamos, y no vamos a cambiar si el próximo sencillo no se acepta porque es 'demasiado piadoso' ”. Cochran agrega:“ Estamos llamados a ser líderes de adoración. Lo principal es una buena guinda del pastel, pero esa no es la imagen completa ".

"Hemos sido misioneros en la corriente principal, pero la iglesia sigue siendo nuestro hogar", continúa Millard. “Saldremos a compartir el evangelio; pero si perdemos de vista de dónde venimos, bien podríamos colgarlo ".

Aunque "Homesick" lleva un tema similar al gran éxito de la banda, el primer sencillo de "Undone" en realidad será "Here With Me", una canción de adoración de medio tiempo con un ambiente musical de Coldplay. La canción, escrita por Millard y el escritor externo Dan Mukala, pone la fe al frente y al centro, por lo que la banda claramente sigue comprometida con su incondicional mensaje espiritual. Aún así, "Undone" refleja algunas novedades, como trabajar con compositores externos, emplear la Sinfónica de Londres en cuatro canciones y escribir y grabar la música antes de escribir alguna de las letras. En cuanto a poner la música primero, Millard señala: “En lugar de que mis palabras influyan en la música, mucho de lo que ellos [la banda] hicieron me dio un lienzo para escribir. Hemos estado haciendo discos durante 10 años, por lo que cualquier cosa que genere creatividad, ya sea exagerada o hacer cosas al revés, es muy bienvenida ”.

Otro cambio importante es la inclusión de un sexto miembro, el guitarrista Barry Graul (Jaci Velasquez, Whitecross). Los nuevos comentarios de seis stringer, "Nos conocimos en 'Festival con Dios' cuando toqué con tobyMac, e hicimos la gira 'Go Show' juntos cuando jugué con Audio Adrenaline. La relación se desarrolló a partir de ahí. En ese momento, estaba cansado de ser solo un acompañante. Quería ser parte de algo, y MercyMe me dio la oportunidad ".

"Los cinco hemos hecho esto durante tanto tiempo", dice Bryson, "que con un nuevo miembro, de repente es como empezar de nuevo. Barry es un soplo de aire fresco. Además, él es mayor que yo; así que ya no soy el tipo más viejo de la banda ". Cochran agrega en tono de broma:" ¡Es genial porque Barry nos permite estacionar más cerca en las tiendas de comestibles, nos consigue el descuento para adultos mayores en Denny's y nos compra entradas para el cine a un precio más barato! "

Con "Undone", los chicos de MercyMe también se tomaron el tiempo para definir quiénes son realmente y qué hacen. ¿Es MercyMe una banda de rock, una banda de adoración, un acto cruzado, un acto de iglesia, y cómo debería afectar todo esto a dónde va desde aquí? "Siempre decimos que somos una banda de rock, pero 'Imagine' es el cartel de la música contemporánea para adultos", se ríe Millard. “Somos líderes de adoración en primer lugar, pero parte de nuestro llamado es ampliar la definición de adoración. Estamos tratando de mostrar la adoración como un estilo de vida y como relevante en la radio convencional ".

Mirando el panorama general, "Imagine" es la primera canción de adoración contemporánea en romper la radio Top 40 desde la versión de doble venta de platino de la Hermana Janet Mead de "The Lord's Prayer" en 1974. El éxito de MercyMe proporciona una nueva inspiración para otros grupos de adoración; pero, para algunos, presenciar este éxito puede enturbiar las prioridades de uno. "¡No hay nada peor que un líder de adoración inestable!", Dice Bryson, incitando a toda la banda a reír. “Es verdad, hombre. Lo tenemos todo el tiempo. "Lo que estoy haciendo ahora es solo un peldaño hacia algo más grande". Bueno, si no crees que las 10 personas para las que juegas son tan importantes como las cinco mil para las que jugamos, no vas a crecer ".

Shaffer agrega: “La gente dirá: 'Solo quiero hacer lo que tú estás haciendo'. No lo entienden. Están haciendo lo que estamos haciendo. Todos estamos liderando la adoración. Piensan que hay algo más grande para ellos, y puede haberlo; pero lo más probable es que no se crucen en su camino antes de que estén contentos con donde Dios los tiene en ese momento ".

Cuando MercyMe habla de aprovechar al máximo cada nivel, se trata de no tomar el ascensor exprés hasta la cima. De hecho, los chicos en broma se llaman a sí mismos "el mayor éxito de la noche a la mañana", un comentario reforzado por el hecho de que "Undone" es en realidad su noveno álbum. En su década juntos, MercyMe aprovechó cada oportunidad, intentó cada ángulo y lentamente se convirtió en un grupo preparado para una etapa más grande. Millard, quien comenzó la banda con Bryson y Scheuchzer, comenta: “Nuestro objetivo era ser una banda de adoración, pero realmente no entendíamos por qué. En 1994, no había ninguna etiqueta que publicara registros de adoración a menos que usted fuera un líder de adoración. Pensamos que tal vez podríamos vivir bien haciendo campamentos de iglesias; pero, en resumen, nos encantó lo que estábamos haciendo ".

La banda grabó su primer álbum independiente, "Pleased to Meet You", el año en que comenzaron; pero MercyMe pronto persiguió el mito de que una banda debe mudarse a Nashville para conseguir ese contrato de grabación siempre evasivo. “Nos mudamos a un lugar llamado Inglewood; y, si vivieras allí, entenderías por qué lo llamamos 'Inglehood' ”, dice Bryson, quien irónicamente luce una camiseta de Nashville. "Hubo disparos, helicópteros de la policía y licorerías hasta donde alcanza la vista". Lamentablemente, el tiempo que pasaron en Music City no dio frutos. Cochran señala: "Cuando te mudas a Nashville en busca de un acuerdo, básicamente te encuentras desesperado". MercyMe finalmente regresó a Dallas para unirse a un ministerio allí. Mark Matlock, quien se hizo cargo de un ministerio que comenzó Dawson McAllister, reclutó a la banda para viajar con él a conferencias estudiantiles, convenciones juveniles y otros eventos.

Durante este tiempo, MercyMe ganó una gran exposición de costa a costa mientras continuaba lanzando álbumes como " Traces of Rain Volumes 1 & 2", "The Need" y "The Worship Project". La banda estaba terminando su sexto álbum independiente, "Look", cuando las discográficas escucharon por primera vez "I Can Only Imagine". La banda fue firmada poco después.

Después de años de esfuerzo diligente, MercyMe puede decir que los caminos menos transitados llevaron a la banda a una meseta que nunca imaginó. Solo cuando los chicos se rindieron en Nashville, la banda consiguió un contrato discográfico. Solo al enfocarse en el mercado cristiano lograron uno de los mayores éxitos cruzados en la historia de la música cristiana. Más que nada, el viaje de MercyMe inspira fe y esperanza, dos virtudes que Millard seguramente necesita en sus días de duelo.

Al final, fueron los inesperados giros y vueltas del viaje de la banda los que inspiraron el nuevo título del álbum, "Undone". Millard concluye: “Teníamos nuestros planes para lo que íbamos a hacer; pero cuando ocurrió la imagen más grande, todos nuestros planes se deshicieron. No sabemos lo que deparará el mañana. Cuando haces tus propios planes, de repente te encuentras deshecho; y ahí es exactamente donde Dios nos quiere en primer lugar ".

Conoce a la banda

James Philip Bryson

Fecha de nacimiento: 11 de enero

Comida favorita: la barbacoa de Leo

Nacido / Criado: Nacido Joplin, Mo .; criado en Clinton, Mo.

Fútbol favorito: Jefes de Kansas City

Peor espectáculo: “Me estaba cayendo de la parte trasera del escenario al menos dos o tres veces con mi acordeón. Solíamos jugar escenarios realmente pequeños, y me quedé atrapado entre el escenario y la pared y no podía salir ”.

Bart Millard

Fecha de nacimiento: 1 de diciembre

Comida favorita: Tex-Mex

Nacido / Criado: Greenville, Texas

Fútbol favorito: Dallas Cowboys

Peor espectáculo: “Tenía monitores de oído y algo se movió en el micrófono. Fue la cosa más ruidosa que había escuchado en mis oídos. Me sorprendió, y no pude sacar mis 'oídos' lo suficientemente rápido. ¿Sabes cuando la granada explota en 'Salvar al soldado Ryan' y se queda sordo por un par de segundos? No es mentira, me quedé completamente en blanco. Vimos el video más tarde, y puedes verme palidecer. Cuando mi audición finalmente regresó, estaba cantando en un tono completamente diferente. De hecho, no podría haber estado cantando más fuera de tono de lo que estaba ".

Robin (Robby) Troy Shaffer

Fecha de nacimiento: 14 de noviembre

Comida favorita: mexicana

Nacido / criado: nacido Tifton, Ga .; criado en Columbia, Mo.

Fútbol favorito: Jefes de Kansas City

Peor espectáculo: "Empecé una clave en el compás equivocado. La canción estaba en 4/4 y comencé en 6/8. Es difícil recuperarse en la introducción de una canción cuando estás en el momento equivocado".

Michael (Mike) John Scheuchzer

Fecha de nacimiento: 8 de junio

Comida favorita: los rollos de pollo de su esposa

Nacido / criado: nacido en Portland, Maine .; criado en Bartow, Fla.

Fútbol favorito: Tampa Bay Buccaneers

Peor espectáculo: “Fue la noche en que olvidé volver a afinar mi guitarra y pensé que estaba rota. Estábamos adorando espontáneamente, y pasamos de una canción a otra. Cambié de acústica a eléctrica entre canciones, y olvidé volver a poner mi capo. Estaba volviendo a sintonizar, pisando los pedales, y finalmente agarré otra guitarra pensando que la primera estaba rota ”.

Barry Graul

Fecha de nacimiento: 18 de mayo

Comida favorita: sushi

Nacido / criado: Baltimore, Maryland.

Fútbol favorito: Buffalo Bills

Peor espectáculo: “Estábamos filmando un DVD y mis cadenas no se sentían bien. ¿Es esta la cuerda de calibre correcta? Mi técnico pulió mi guitarra ese día cuando cambió las cuerdas, y de alguna manera hizo girar el puente contra el cuerpo de la máquina, por lo que las cuerdas golpearon contra la pastilla. No se podía jugar. Tuve que recoger una guitarra diferente, y me quitó toda la noche ".

Nathan Cochran

Fecha de nacimiento: 26 de mayo

Comida favorita: sándwiches

Nacido / Criado: Columbia, Mo.

Fútbol favorito: Jefes de Kansas City

Peor espectáculo: “El mío fue anoche. Nunca antes tuve una multitud tan 'lío con mi cabeza' que arruinó mi forma de tocar. Cuando comenzamos, fue como si los hubiéramos asustado. Nos miraron como si hubiera algo mal. Estoy como, '¿Está encendido el sistema de sonido?' La gente se frotaba la cara. No tengo idea de que pasó."

Foto de David Edmonson.

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